'나는 항상 아시아 미술을 사랑했어요'—수집가 데지레 포에를

"저는 제 박물관을 설명할 수 없습니다. 여러분은 그것을 느껴야만 합니다!" 독일 수집가 데지레 포에를 레가 그의 말을 신중하게 선택하면서 이렇게 말합니다. 그는 2016년 베를린 중심부에 있는 거대한 제2차 세계대전 전 통신 벙커에 그의 현대 예술, 중국 가구, 초기 크메르 조각품들을 보여주는 개인 예술 공간인 Feuerle Collection에 대해 말하고 있습니다.

베를린 벙커에 있는 유일한 박물관은 아니지만 - 카렌과 크리스천 보로스가 또 다른 박물관을 가지고 있습니다 - 포에를 컬렉션은 다른 어떤 박물관과도 상당히 다릅니다. 우선, 한 번에 10명씩만 사전 예약을 해야 하는 방문객은 입구에서 카메라와 휴대전화를 건네주거나 최소한 전원을 꺼야 합니다. 고대 조각에서부터 최첨단 현대 미술에 이르는 작품들에는 라벨이 없습니다. 방문객들은 "사운드 룸"에서 지하 공간으로 이동하기 전에 존 케이지의 20번 피아노를 위한 음악을 몇 분 동안 들으면서 어둠 속으로 빠져듭니다.


애니쉬 카푸어의 '토러스'(2002)입니다. '현대 미술을 설치하면 다시 젊어지고 현대적이 된다.' 크메르 동상(10-13세기). Feuerle은 말합니다: '다른 문화와 다른 생각을 접하는 것은 나에게 도움이 됩니다.' © Robert Rieger (2)
"저는 컬렉션에 들어가기 전에 청소 도구로서 방을 디자인했습니다."라고 Feuerle은 설명합니다. "모든 아이디어는 정말 조용히 하는 것입니다. 저는 사람들이 그 조각들을 보기만 하는 것이 아니라 그 조각들을 느끼기를 바랍니다. 레이블이 없는 것에 대해 물으면 투어 전에 소개가 있고 미술 중재자들이 직접 와서 설명을 해준다고 합니다.

방문객들이 사운드 룸을 떠나면서 발견하는 것은 한 왕조 (206 BC-220AD) 벤치에서 17세기 명나라의 캐노피 침대까지 중국 가구뿐만 아니라 각각 빛 웅덩이 속에 앉아 있는 크메르 인물들의 당당한 시리즈입니다. 이 작품들과 함께 전시된 현대 미술 작품: 묶고 묶인 여성의 아라키 노부요시 사진, 아담 호즈 연기 사진, 아니쉬 카푸어 벽 조각.

포에를 은 벙커 어딘가에 있는 하얀 벽의 사무실에서 제게 인터넷을 통해 이야기를 나누고 있습니다. 그는 목이 트인 흰 셔츠를 입고, 그의 검은 머리는 헝클어진 상태로 뒤로 쓸려 내려갔습니다. 그는 또한 방문객들이 미술품을 그들에게 설명하기보다는 "느끼기"를 희망하면서 컬렉션이 어떻게 전시되는지에 대해 매우 감각적인 접근을 합니다. 포에르 컬렉션에는 역사적인 벙커 위에 정원이 있습니다 © 로버트 리거
그는 대유행으로 인한 여행제한이 시도되고 있다고 고백합니다. "보통 저는 한 곳에 오래 머물지 않습니다. 저는 보통 일 년 중 절반을 아시아에서 보냅니다. 이 지역은 제 평생 동안 매우 중요했습니다. 오래된 유럽은 좀 비관적인 것 같아요. 다른 문화와 다른 생각을 접하는 것은 저에게 도움이 됩니다."

저는 아시아가 많은 다양한 문화를 다루고 있다고 말합니다. 그가 황실 중국 가구를 수집하기 때문에 특히 중국을 의미할까요? 중국 예술과 철학은 개념과 구조를 본질로 삼고 있습니다. 태국과 캄보디아의 예술은 그들의 내적 감각으로 구성되어 있습니다, "라고 그가 대답합니다. "일본에서 온 예술은 존경과 규율에 의해 통제됩니다. 같은 종교적 배경에서 왔다고 해도 결과가 매우 달라서 이 지역이 저에게 매우 매력적입니다."

포에를 레는 특권층 가정에서 태어났습니다: 그의 아버지는 의사였고 다양한 수집가였으며, 세브르와 마이센 도자기에서부터 피카소와 오토 딕스에 이르기까지 많은 분야에 열정적이었습니다. 하지만 그의 아버지와 달리, Feuerle은 말합니다. "제가 어떤 일을 할 때, 저는 그것에 완전히 집중합니다. 저는 많은 다른 것들을 좋아하지만, 박물관을 위해 제 목표는 중요한 그룹의 작품을 만드는 데 집중하는 것이었습니다."

그는 어렸을 때 세계를 여행하도록 격려를 받았고 그의 첫 수집품 구입은 16살 때 홍콩에서 이루어졌습니다 - "어린이를 위해 만들어진 작은 명마, 나는 유약에 놀랐습니다." - 그리고 한나라의 거울: "저는 항상 아시아 미술을 사랑했습니다." 그의 학문은 그를 런던으로 이끌었고, 그 후 뉴욕의 소더비(Sotherby)에서 웃었습니다. "저는 가장 오래 머물던 인턴이었고, 저는 계속해서 부서, 인상주의자와 현대 회화, 현대, 일본 미술품, 러시아 미술품, 보석류 등을 옮겨 다녔습니다."

그는 1990년대에 쾰른에서 자신만의 갤러리를 시작했는데, 그곳에서 그는 현대 미술을 다른 분야와 결합시킨 것을 자랑스럽게 생각합니다. 그는 긴 목록을 늘어놓습니다: "에두아르도 칠리다와 명나라와 송나라의 목받침, 골동품 시계를 가진 길버트 & 조지, 과학 도구를 가진 로즈메리 트로켈, 리처드 디콘과 은차 그리고 커피 주전자를 - 그 당시 나 자신도 수집했습니다."